Tại đây, các nghệ sĩ đã cùng chia sẻ quan điểm về xu hướng thực hành nghệ thuật đương đại kế thừa di sản mỹ thuật Việt Nam trong 100 năm qua cũng như lối đi trong tương lai cho các họa sĩ Việt trên hành trình vươn tầm quốc tế, đặc biệt thông qua các sân chơi uy tín trong khu vực.

Truyền thống được tiếp nối không chỉ bằng niềm tự hào

Nói về việc tiếp thu và thể hiện di sản văn hóa Việt nam của các họa sĩ thế hệ đầu thời kỳ sau đổi mới, họa sĩ Đặng Xuân Hòa nhắc tới trường Mỹ thuật Đông Dương – cái nôi nghệ thuật của Hà Nội và của cả Đông Dương một thời. Ông khẳng định: “Trải qua một chặng đường lịch sử dài, trường Mỹ thuật Việt Nam đã có những đóng góp quan trọng cho nghệ thuật nước nhà – từ trước Cách mạng, trong kháng chiến, đến thời kỳ hậu chiến. Những thế hệ họa sĩ lớn đã tạo dựng nền tảng mỹ thuật hiện đại dựa trên tinh thần truyền thống của con người Việt Nam. Họ là những người đã hấp thu tinh hoa của nền nghệ thuật Đông Dương, và đạt được thành công vang dội trên trường quốc tế.

Là một cựu sinh viên từng học và tốt nghiệp tại trường, mỗi lần nhắc đến Trường Mỹ thuật Yết Kiêu hay Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương, tôi lại có rất nhiều ký ức và tự hào. Đây cũng là một trong những ngôi trường nghệ thuật đầu tiên của khu vực Đông Nam Á – điều đó khiến việc được học tập tại đây trở thành một kỷ niệm thiêng liêng và đầy vinh dự đối với cá nhân tôi, cũng như với nhiều thế hệ sinh viên khác”.

Họa sĩ Dương Xuân Hòa cũng cho biết sau thời gian học tập và làm nghề, ông nhận ra hiểu rằng nghệ thuật không chỉ là kỹ năng mà còn là cách nhìn đời sống, là sự thấm nhuần tâm hồn Việt Nam. Truyền thống được tiếp nối không chỉ bằng niềm tự hào mà còn bằng ý thức trách nhiệm sáng tạo để làm mới nó, tiếp tục đóng góp cho sự phát triển của nghệ thuật đương đại.

“Tôi nhìn lại cuộc sống thường ngày, những đồ vật thân thuộc, và từ đó cảm nhận được tâm hồn người Việt. Tôi vẽ bằng sự biết ơn, bằng cảm xúc khi nghĩ về những bàn tay, những số phận – cả hạnh phúc lẫn đau khổ – của các nghệ nhân từ thời Lý, Trần và cả trước đó. Từ truyền thống ấy, tôi kiến tạo nên ngôn ngữ tạo hình riêng của mình.

Tôi tin rằng mỗi nghệ sĩ đều có quyền tìm kiếm vị thế riêng trong môi trường nghệ thuật, miễn là họ đi bằng năng lực và nhận thức của chính mình. Sự kết nối giữa truyền thống và hiện đại, giữa cổ xưa và thời đại hôm nay, chính là nền tảng để những tác phẩm có được tiếng nói riêng. Khi hiểu sâu sắc nguồn cội, đồng thời tiếp cận tinh thần thời đại một cách tỉnh táo, nghệ thuật sẽ không bị sáo mòn, mà thay vào đó, tạo ra giá trị mới”.

Họa sĩ Dương Xuân Hòa nói thêm rằng ông thấy tiếc khi có những nghệ sĩ lạm dụng khái niệm nghệ thuật truyền thống, khiến nó trở nên khô cứng và sáo rỗng. “Truyền thống không nên bị sao chép một cách máy móc – nó cần được nghiên cứu, cảm thấu và làm mới bằng tư duy sáng tạo thực sự. Nếu không, nghệ thuật sẽ rơi vào lối mòn, đánh mất cơ hội khai thác kho tàng vô cùng quý giá mà văn hóa dân tộc để lại”.

Trong khi đó, bà Dương Thu Hằng, giám tuyển, nhà sưu tập cho rằng: “Người nghệ sĩ chỉ thực sự truyền tải được năng lượng trong tác phẩm khi họ vẽ bằng chính cảm xúc của mình. Chính điều đó giúp công chúng cảm nhận được nội lực ẩn chứa trong từng vệt màu, từ đó đón nhận được năng lượng mà tác phẩm lan tỏa”.

Giải thưởng hội họa trị giá 500 triệu đồng

Tại sự kiện, cuộc thi UOB Painting of the Year (UOB POY) cũng đã chính thức được phát động, nhằm tạo sân chơi uy tín cho nghệ sĩ Việt thỏa sức sáng tạo.

Cuộc thi dành cho tất cả các đối tượng là công dân và cá nhân thường trú tại Việt Nam. Tác phẩm dự thi phải là các tác phẩm nguyên bản được sáng tác trong vòng 2 năm trở lại đây và chưa từng được trao giải ở một cuộc thi khác.

Mỗi nghệ sĩ tham gia được gửi dự thi 1 tác phẩm với kích thước được khuyến nghị không quá 180cm mỗi chiều.

Những người đạt giải cuộc thi UOB Painting of the Year năm thứ ba tại Việt Nam sẽ được công bố tại lễ trao giải. Các bức tranh đạt giải sẽ được trưng bày tại buổi triển lãm mở tại TPHCM vào tháng 10 năm nay.

Người chiến thắng tại Việt Nam sẽ giành được giải thưởng trị giá 500 triệu đồng và có cơ hội tranh giải thưởng danh giá tại khu vực Đông Nam Á với giải thưởng tiền mặt trị giá 13.000 đô la Singapore (khoảng 260 triệu đồng). Ngoài ra, người này còn có cơ hội được lựa chọn tham gia vào một chương trình nghệ thuật đặc biệt.  

×